Шестнадцатая церемония вручения наград "Золотой маски" и объявление призеров в основных номинациях состоится 16 апреля будущего года - но по традиции, обладателей специальных премий определяют заранее.

В номинации "За поддержку театрального искусства" отмечены Фонд Михаила Прохорова, екатеринбургский бизнесмен Анатолий Павлов и управляющий делами президента Владимир Кожин.

Список победителей в самой почетной номинации "За честь и достоинство" открывает народная артистка СССР Вера Васильева, которая уже 62 года служит в Московском театре сатиры. Для другого лауреата в этой же номинации - народного артиста СССР 94-летнего Владимира Зельдина - на всю жизнь родным стал Театр Российской армии, где актер служит до сих пор. Кроме москвичей, награду "За честь и достоинство" получил Иван Ромашко, который уже 50 лет является солистом Новосибирского театра музыкальной комедии.

Одним из приоритетов Фонда Михаила Прохорова является благотворительная поддержка театральных проектов.

В 2008 году Фонд Михаила Прохорова учредил открытый благотворительный конкурс на финансирование театральных постановок в Уральском, Сибирском и Дальневосточном федеральных округах «Новый театр». Цель конкурса - способствовать созданию инновационного театрального зрелища, а также познакомить регионального зрителя с современными тенденциями развития театральной мысли. Фонд надеется, что конкурс будет способствовать формированию более тесных связей между региональными театрами и молодыми, перспективными режиссерами.

В театральном мире Фонд осуществляет поддержку Малому драматическому театру Льва Додина – Театру Европы, фестивалю NET (Новый Европейский Театр), фестивалю «Драма. Новый Код» (ДНК), Красноярскому драматическому театру им. А.С. Пушкина, Заполярному театру драмы им.Маяковского.

Театральный фестиваль «Норильские сезоны» - один из первых проектов Фонда Михаила Прохорова, который начинался в 2004 году как совместный проект с фестивалем "Золотая Маска". Пять лет фестиваль проводился только в Норильске, а с 2009 года распространился на территорию всего Красноярского края. В рамках фестиваля можно не только увидеть лучшие современные спектакли, но и пообщаться с ведущими актерами, режиссерами и театральными критиками.
За годы жизни проекта в нем участвовали более 35 иностранных, столичных и региональных театров: Малый драматический театр Льва Додина – Театр Европы (СПб), Театр СанТуа (Франция), Театр Музыки и Поэзии Елены Камбуровой, Красноярский драматический театр им. А.С. Пушкина, Театр-студия «Ангажемент» (Москва), Театра кукол «Сказка» (Абакан), Театр им.Моссовета (Москва), Академический театр им.В.Маяковского (Москва), Центр драматургии и режиссуры А.Казанцева (Москва), Творческая группа Евгения Гришковца (Калининград), Театр «Сатирикон» им.А.И.Райкина (Москва), Санкт-Петербургский академический театр имени Ленсовета, Театр «Приют комедианта» (СПб), Агентство «ТеатронН» (Москва), Творческое объединение «СТРЕЛКОВТЕАТР» (Москва), Небольшой Драматический театр Льва Эренбурга (СПб), Большой театр кукол (СПб), Екатеринбургский театр юного зрителя, Тильзит-театр (г.Советск) и другие.

В 2008 году реализован совместный проект Красноярского драматического театра им. А.Пушкина и Фонда - проект «Драма. Новый код» (ДНК). Опираясь на опыт фестиваля «Любимовка», «Новая драма» и «Реальный театр», организаторы «ДНК» впервые на территории Красноярска и вообще за Уралом предоставили зрителям этого региона возможность ознакомиться с современной драматургией в форме сценического прочтения пьес молодых режиссеров.
Одна из важных задач проекта «ДНК» - поиск нового драматургического пространства, установление долгосрочных творческих связей с молодыми драматургами и режиссерами и предоставление возможности дальнейшей работы с текстами фестивальных пьес в рамках их постановок молодыми режиссерами на сцене театра им. А. Пушкина и других театров региона.
На фестивале зрители не только узнают тенденции сегодняшней драматургии, видят эскизные постановки молодых режиссеров и их более опытных коллег, но и знакомятся с мнением ведущих театральных критиков России о современном театральном процессе.